ਉਹ ਇੱਕ ਪੰਜਾਬੀ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਦਾ ਪਿਤਾ ਪਿੰਡ ਵਿੱਚ ਮਹਿੰਦੀ ਰੰਗੇ ਵਾਲਾਂ ਅਤੇ ਦਾੜ੍ਹੀ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸਤਿਕਾਰਤ ਹਸਤੀ ਸੀ। ਉਸ ਨੂੰ ਹਾਜੀ ਅਲੀ ਮੁਹੰਮਦ ਦੇ ਨਾਂ ਨਾਲ ਸੰਬੋਧਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਆਪਣੇ ਦੂਰ-ਦੁਰਾਡੇ ਪਿੰਡ ਤੋਂ ਸਾਊਦੀ ਅਰਬ ਦੇ ਮੱਕਾ ਵਿਖੇ ਤਿੰਨ ਵਾਰ ਇਸਲਾਮਿਕ ਤੀਰਥ ਯਾਤਰਾ ਲਈ ਗਿਆ ਸੀ। ਰਫੀ ਦੀ ਮਾਂ ਦਾ ਨਾਂ ਅਲਹਾਰਖੀ ਬਾਈ ਸੀ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਬੇਟੇ ਨੂੰ ਫੀਟੋ ਕਿਹਾ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਮੀਦ ਸੀ ਕਿ ਉਹ ਸਖ਼ਤ ਮਿਹਨਤ ਕਰੇਗਾ ਅਤੇ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਚੰਗਾ ਕਰੇਗਾ। ਜਿਸਨੂੰ ਪਿੰਡ ਦੇ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਪੜਨ ਲਈ ਦਾਖਲ ਕਰਵਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਵੱਡਾ ਹੋ ਕੇ ਨੌਕਰੀ ਮਿਲ ਗਈ ਸੀ। ਪਰ ਪਿਤਾ ਦੀ ਨਿਰਾਸ਼ਾ ਦੇ ਕਾਰਨ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨਹੀਂ ਦਿਖਾਈ, ਪਰ ਇੱਕ ਮੰਦਬੁੱਧੀ ਦਾ ਪਿੱਛਾ ਕੀਤਾ ਜੋ ਪਿੰਡ ਵਿੱਚ ਭਿਖਾਰੀ ਲਈ ਗਾਉਂਦਾ ਸੀ। ਅਤੇ ਸਿਰਫ ਇਹ ਹੀ ਨਹੀਂ, ਸਗੋਂ ਉਸ ਨਾਲ ਗਾਉਣਾ ਵੀ ਚੁਣਿਆ। ਮੇਡੀਕੈਂਟ ਦਾ ਪਸੰਦੀਦਾ ਗੀਤ ‘ਖੇਡਾਂ ਦੇ ਦਿਨ ਚਾਰ’ (ਖੇਡਣ ਦਾ ਸਮਾਂ ਘੱਟ ਹੈ) ਸੀ।

ਉਸਦੇ ਪੁੱਤਰ ਦੁਆਰਾ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਇਸ ਰੁਚੀ ਨੇ ਪਿਤਾ ਨੂੰ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਕੀਤਾ ਜੋ ਇੱਕ ਧਾਰਮਿਕ ਵਿਅਕਤੀ ਸੀ ਅਤੇ ਅਜਿਹੇ ਸ਼ੌਕ ਨੂੰ ਬਿਲਕੁਲ ਮਨਜ਼ੂਰ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਇਸ ਲਈ ਇਹ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਲਾਹੌਰ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਚਾਚੇ ਦੇ ਹੇਅਰ ਸੈਲੂਨ ਵਿੱਚ ਭੇਜਿਆ ਜਾਵੇ ਅਤੇ ਉੱਥੇ ਆਪਣਾ ਕਰੀਅਰ ਬਣਾਇਆ ਜਾਵੇ। ਇਸ ਲਈ ਫੀਟੋ ਨੇ ਪਿੰਡ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਗਿਆਰਾਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਸੈਲੂਨ ਵਿੱਚ ਸਿਖਲਾਈ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਦੰਤਕਥਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਨੌਜਵਾਨ ਰਫੀ ਹਮੇਸ਼ਾ ਗੂੰਜਦਾ ਰਹਿੰਦਾ ਸੀ। ਅਤੇ ਇੱਕ ਦਿਨ ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਭੱਟੀ ਗੇਟ ਦੇ ਲਾਹੌਰ ਸੈਲੂਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੱਜਣ ਦੇ ਨਹੁੰਆਂ ਨੂੰ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ, ਉਸਨੇ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਗਾਉਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਗ੍ਰਾਹਕ ਲਾਹੌਰ ਦਾ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੰਗੀਤ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਦਾ ਨਾਮ ਗੁਲਾਮ ਹੈਦਰ ਸੀ। ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਹੈਦਰ ਨੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਰਾਗਾਂ ਅਤੇ ਪੰਜਾਬੀ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਤਾਲਾਂ ਦੇ ਸੁਹਾਵਣੇ ਮਿਸ਼ਰਣ ਨਾਲ ਭਾਰਤੀ ਫਿਲਮ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਮੂਡ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ। ਹੈਦਰ ਨੇ ਉਸ ਨੌਜਵਾਨ ਦੀ ਸੰਗੀਤ ‘ਤੇ ਪਕੜ ਲਈ ਤਾਰੀਫ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਇਹ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਸ਼ਬਦ ਸਨ ਜੋ ਰਫੀ ਨੇ ਲਗਾਤਾਰ ਨਿਰਾਸ਼ਾ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ ਸੁਣੇ ਸਨ। ਇਸ ਲਈ ਉਸਨੇ ਇਹਨਾਂ ਸ਼ਬਦਾਂ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਦਿਲ ਦੇ ਨੇੜੇ ਰੱਖਿਆ ਅਤੇ ਕੇਐਲ ਸਹਿਗਲ ਦੇ ਗੀਤ ਗਾ ਕੇ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਜਨਤਕ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਕੀਤੀ। ਪਲੇਬੈਕ ਗਾਇਕ ਵਜੋਂ ਉਸਦਾ ਪਹਿਲਾ ਬ੍ਰੇਕ ਲਾਹੌਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪੰਜਾਬੀ ਫਿਲਮ ਵਿੱਚ ਆਇਆ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਗਾਇਕਾ ਜ਼ੀਨਤ ਬੇਗਮ ਅਤੇ ਸ਼ਿਆਮ ਸੁੰਦਰ ਦੇ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਵਜੋਂ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ‘ਗੋਰੀਏ ਨੀ, ਹੀਰੀਏ ਨੀ’ ਸੀ। ਇਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਲਾਹੌਰ ਰੇਡੀਓ ਸਟੇਸ਼ਨ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਗਾਉਣ ਲਈ ਬੁਲਾਇਆ ਅਤੇ ਸਫ਼ਰ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ।

ਇਹ ਬੰਬਈ ਹੈ ਮੇਰਾ ਪਿਆਰ!

ਰਫੀ 1944 ਵਿਚ ਲਾਹੌਰ ਤੋਂ ਮੁੰਬਈ ਚਲੇ ਗਏ ਜਦੋਂ ਸਿਰਫ 20 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਦੇ ਭਿੰਡੀ ਬਾਜ਼ਾਰ ਵਿਚ ਇਕ ਦਸ ਗੁਣਾ 10 ਫੁੱਟ ਦਾ ਕਮਰਾ ਸਾਂਝਾ ਕੀਤਾ ਅਤੇ 1945 ਵਿਚ ਨੂਰਜਹਾਂ ਅਭਿਨੀਤ ਫਿਲਮ ‘ਗਾਓਂ ਕੀ ਗੋਰੀ’ ਵਿਚ ਪਹਿਲਾ ਗੀਤ, ਇਕ ਪੈਪੀ ਨੰਬਰ: ‘ਅਜੀ ਦਿਲ ਹੋ ਕਾਬੁ ਮੈਂ ਤਾਂ ਦਿਲਦਾਰ ਕੀ ਐਸੀ’! ਇਹ ਹਿੰਦੀ ਫ਼ਿਲਮ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਪਹਿਲਾ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਗੀਤ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ, ਫ਼ਾਰਸੀ, ਅਰਬੀ, ਡੱਚ, ਮੌਰੀਸ਼ੀਅਨ ਕ੍ਰੀਓਲ ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਗਾਉਣ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਭਾਰਤੀ ਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਵਿੱਚ 7000 ਤੋਂ ਵੱਧ ਗੀਤ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤੇ। ਉਸਨੇ ਨੌਸ਼ਾਦ ਅਲੀ, 0. ਪੀ. ਨਈਅਰ, ਐਸ ਡੀ ਬਰਮਨ ਅਤੇ ਰੋਸ਼ਨ ਵਰਗੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸੰਗੀਤ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕਾਂ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਇਆ। ਨੌਸ਼ਾਦ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਯਾਦਗਾਰ ਗੀਤ ਫਿਲਮ ‘ਬੈਜੂ ਬਾਵਰਾ’ ਦਾ ਮਸ਼ਹੂਰ ਭਜਨ ਸੀ ਜੋ ਦਿਲਚਸਪ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਸ਼ਕੀਲ ਬਦਾਯੂਨੀ ਦੁਆਰਾ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। 1952 ਦੀ ਫਿਲਮ ਦੇ ਗੀਤ ਨੇ ਰਾਤੋ-ਰਾਤ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਕਿਉਂਕਿ ਹੁਣ ਤੱਕ ਗਾਏ ਗਏ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਭਜਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਹਾਣੀ ਚਲਦੀ ਹੈ, ਬਨਾਰਸ ਦੇ ਤਿੰਨ ਕੱਟੜ ਡਾਕੂਆਂ ਨੇ ਭਜਨ ਦੇ ਸਿਰਜਣਹਾਰਾਂ ਨੂੰ ਮਿਲਣ ਅਤੇ ਧੰਨਵਾਦ ਕਰਨ ਲਈ ਸਾਰੇ ਰਸਤੇ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ। ਜਦੋਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਪਤਾ ਲੱਗਾ ਕਿ ਇਹ ਗੀਤ ਮੁਸਲਿਮ ਧਰਮ ਵਿਚ ਪੈਦਾ ਹੋਏ ਤਿੰਨ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਤਾਂ ਉਹ ਸ਼ੁਕਰਗੁਜ਼ਾਰ ਹੋ ਕੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਪੈਰ ਛੂਹਣ ਲਈ ਝੁਕ ਗਏ।

ਉਹ ਗਾਇਕਾਂ ਦਾ ਗਾਇਕ ਬਣਿਆ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ

ਹੁਣ ਵੀ ਕੋਈ ਵੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸਮਾਗਮ, ਵਿਆਹ ਜਾਂ ਜਨਮਦਿਨ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਗੀਤ ਜਾਂ ਕਵਾਲੀ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਪਿਆਰੇ ਰਫੀ ਨੰਬਰ ਦੇ ਗਾਏ ਜਾਂ ਗਾਏ ਬਿਨਾਂ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ। “ਅਭੀ ਨਾ ਜਾਓ ਛੱਡ ਕਰ,” ਇਸ ਗੀਤ ਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਉਦੋਂ ਮਿਲੀ ਜਦੋਂ ਦੇਸ਼ ਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੇ ਰਫੀ ਦੇ ਸੌਵੇਂ ਜਨਮ ਦਿਨ ‘ਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਗਾਇਆ। ਮੂਲ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਰਫ਼ੀ ਅਤੇ ਆਸ਼ਾ ਭੌਂਸਲੇ ਦੁਆਰਾ ਗਾਇਆ ਗਿਆ, ਜੋ ਕਿ ਸਾਡੇ ਸਾਹਿਰ ਲੁਧਿਆਣਵੀ ਦੁਆਰਾ ਜੈਦੇਵ ਦੁਆਰਾ ਲਿਟਿੰਗ ਸੰਗੀਤ ਲਈ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਇਸਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵ ਸੰਗੀਤ ਦਿਵਸ 2024 ਲਈ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਵਜੋਂ ਕਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਭਾਰਤੀ ਗਾਇਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਜੋ ਰਫੀ ਦੇ ਜਨਮਦਿਨ ਦੇ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦਾ ਸੀ। ਅਤੇ ਲੋ, ਗਾਇਕਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ੰਕਰ ਮਹਾਦੇਵਨ, ਸ਼ੁਭਾ ਮੁਦਗਲ, ਪਾਪੋ, ਊਸ਼ਾ ਉਤਾਪ, ਅਮਜਦ ਅਲੀ ਖਾਨ, ਰੇਖਾ ਭਾਰਦਵਾਜ, ਲੇਸਲੇ ਲੁਈਸ ਅਤੇ ਕਈ ਹੋਰ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ। ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ, ਉਹੀ ਗੀਤ ਜਿਸ ਨੇ 1961 ਦੀ ਫਿਲਮ ਹਮ ਡੋਨੋ ਵਿੱਚ ਭਾਰਤੀ ਦਿਲਾਂ ਨੂੰ ਜਿੱਤਿਆ ਸੀ, ਇੱਕ ਵਾਰ ਫਿਰ ਕਰਨ ਜੌਹਰ ਦੀ 2023 ਵਿੱਚ ਰਣਵੀਰ ਸਿੰਘ ਅਤੇ ਔਲੀਆ ਭੱਟ ਦੀ ਅਭਿਨੀਤ ਫਿਲਮ “ਰੌਕੀ ਔਰ ਰਾਣੀ ਕੀ ਪ੍ਰੇਮ ਕਹਾਣੀ” ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਦਿਲਚਸਪ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਸਿਨੇਮਾ ਜਗਤ ਦੇ ਪੁਰਾਣੇ ਲੋਕਾਂ ‘ਤੇ ਚਿੱਤਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਸ਼ਬਾਨਾ ਆਜ਼ਮੀ ਨੂੰ ਯਾਦ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਪੁਰਾਣੇ ਸਮਿਆਂ ਵਿੱਚ ਜਯਾ ਭਾਦੁੜੀ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਕਵਿਤਾ ਲਈ ਆਪਣੇ ਪਿਆਰ ਨੂੰ ਸਾਂਝਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ ਸਨ, ਦੀ ਨਾਰਾਜ਼ਗੀ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਇਹ 1961 ਦੇ ਗੀਤ ਦਾ ਜਾਦੂ ਸੀ।

ਜਾਦੂ ਰਫੀ ਜਾਤੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨਾ ਅਕਸਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਸਮਝਾਉਣਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਇਸ ਦੇ ਜਾਦੂ ਵਿਚ ਆਉਂਦੇ ਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਆਪਣੇ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਸੀਨੀਅਰ ਗਾਇਕ-ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਕਮਲ ਤਿਵਾੜੀ, ਇਸਨੂੰ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦਿੰਦੇ ਹਨ: “ਰਫੀ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਤੋਹਫ਼ਾ ਇਹ ਸੀ ਕਿ ਉਸਨੇ ਉਸ ਤੀਬਰਤਾ ਨਾਲ ਗਾਇਆ ਜੋ ਸਿਰਫ ਸ਼ੁੱਧ ਦਿਲਾਂ ਵਿੱਚ ਪਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਮੈਨੂੰ ਇੱਥੇ ਟੈਗੋਰ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣ ਦਾ ਸੁਭਾਗ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋਇਆ ਹੈ ਅਤੇ, ਬੇਸ਼ੱਕ ਰੇਡੀਓ ‘ਤੇ ਉਸਦਾ ਪਾਲਣ ਕਰਨਾ ਮੈਨੂੰ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ ਇਹ ਮਹਿਸੂਸ ਹੋਇਆ ਕਿ ਮੈਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਸੁਣਨ ਦੀ ਸਿਖਲਾਈ ਮਿਲੀ। ਕਾਲਜ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦਿਆਂ ਹੀ ਮੇਰੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਖੁਸ਼ੀ ਸਾਹਿਰ ਦੁਆਰਾ ਲਿਖੀ ਗਈ ਅਤੇ ਰਫੀ ਦੁਆਰਾ ਗਾਈ ਗਈ ਕਵਾਲੀ ਗਾਉਣ ਵਿੱਚ ਸੀ। ਪੰਜ ਘੰਟੇ ਦੂਰ ਦਿੱਲੀ ਦੇ ਗਾਇਕ ਨਸੀਰ ਹਰਵਾਨੀ, ਜੋ ਕਿ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਿਖਲਾਈ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੈ, ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ: “ਰਫੀ ਸਾਹਿਬ ਦੇ ਗੀਤ ਮੇਰੇ ਦਿਲ ਵਿੱਚ ਡੂੰਘੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਵਸੇ ਹੋਏ ਹਨ। ਰਫੀ ਦੇ ਬਾਰੇ ਜੋ ਕਮਾਲ ਸੀ, ਉਸ ਦੇ ਸੁਰੀਲੇਪਣ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਉਸ ਦਾ ਵਿਲੱਖਣ ਧੁਨੀ ਨਿਯੰਤਰਣ ਅਤੇ ਤਕਨੀਕ ਸੀ। ਉਸ ਦੀ ਉੱਚ-ਨੋਟ ਪਿਚਿੰਗ ਅਸਾਨ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਗੀਤ ਦੇ ਬੋਲਾਂ ਨੂੰ ਵਧਾਇਆ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਹਰ ਇੱਕ ਗੀਤ ਨੂੰ ਬਿਆਨ ਕਰਨ ਲਈ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਦਾ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸਮੀਕਰਨ, ਲਹਿਜੇ ਅਤੇ ਧੁਨੀ ਗੁਣਵੱਤਾ”। ਸਾਡੇ ਸਾਰਿਆਂ ਦੇ ਦਿਲਾਂ ਵਿੱਚ ਰਫ਼ੀ ਦੇ ਮਨਪਸੰਦਾਂ ਦਾ ਆਪਣਾ ਨਿੱਜੀ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਗਾਇਕ ਲਈ ਇਹ ‘ਤੇਹਰੀਏ ਹੋਸ਼ ਨੀਂ ਆ ਲੂੰ’, ‘ਜਾਗ ਦਿਲੇ ਦੀਵਾਨਾ’ ਅਤੇ ‘ਆਪ ਸੇ ਮੈਂ ਮੇਰੀ ਜਾਨ ਮੁਹੱਬਤ ਕੀ ਹੈ’ ਵਰਗੇ ਗੀਤ ਹਨ। ਖੈਰ, ਕੋਈ ਉਮੀਦ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਪਾਠਕ ਹੁਣ ਆਪਣੇ ਰਫੀ ਦੇ ਮਨਪਸੰਦ ਗੀਤਾਂ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰ ਰਹੇ ਹੋਣਗੇ ਜਾਂ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਹੋਣਗੇ। ਅਤੇ ਇਸ ਲਿਖਾਰੀ ਨੇ, ਇਹ ਮੈਂ ਹਾਂ, ਨੇ ਇਸ ਸ਼ਨੀਵਾਰ ਨੂੰ ਫੀਟੋ ਮੁੰਡੇ ਦੇ ਗੀਤਾਂ ਦੇ ਮੇਰੇ ਪਿਆਰੇ ਹਿੱਸੇ ਨੂੰ ਸੁਣ ਕੇ ਮੇਰੀ ਲਿਖਤ ਨੂੰ ਜੋੜਦਿਆਂ ਚੰਗਾ ਸਮਾਂ ਬਿਤਾਇਆ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਬਚਪਨ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ: ‘ਚਿਰਹਾ ਮੇਰੇ ਦਿਲ ਨੇ ਤਰਨਾ ਤੇਰੇ ਪਿਆਰ ਦਾ! ਜਿਸਨੇ ਸੁਣਾ ਖੋ ਗਿਆ, ਪੂਰਾ ਨਸ਼ਾ ਹੋ ਗਿਆ… ਅਜਿਹੀਆਂ ਧੁਨਾਂ ਸਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣ ਕੇ ਬੇਗਾਨ ਗਾਇਕੀ ਯਾਦ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।

nirudutt@gmail.com