ਪਾਥਰ ਪੰਜਾਲੀ (1955)

ਭਾਰਤੀ ਸਿਨੇਮਾ ਦੇ ਮਹਾਨ ਮੋਢੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ, ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਜੋ ਸ਼ਾਇਦ ਸਭ ਤੋਂ ਮੋਹਰੀ ਸੀ, ਖਾਸ ਤੌਰ ‘ਤੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪੱਧਰ ‘ਤੇ, ਸਤਿਆਜੀਤ ਰੇ, ਜਿਸ ਦੀ ਫਿਲਮ ਨਿਰਮਾਣ ਅਜਿਹੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਵੇਰਵੇ ਦੁਆਰਾ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਹੈ। ਸ਼ਾਇਦ ਹੀ ਕਿਸੇ ਫਿਲਮ ਨੇ ਭਾਰਤੀ ਸਿਨੇਮਾ ਵਿੱਚ ਮਨੁੱਖੀ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਫੜਿਆ ਹੋਵੇ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰੇਅ ਨੇ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਫਿਲਮ ‘ਪਾਥੇਰ ਪੰਜਾਲੀ’ ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਸੀ।

ਦੇਸ਼ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੇ 10 ਸਾਲ ਤੋਂ ਵੀ ਘੱਟ ਸਮੇਂ ਬਾਅਦ ਬਣੀ ‘ਪਾਥੇਰ ਪੰਜਾਲੀ’ ਪੇਂਡੂ ਬੰਗਾਲ ‘ਚ ਸੈੱਟ ‘ਅਪੂ ਟ੍ਰਾਈਲੋਜੀ’ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਫਿਲਮ ਨੌਜਵਾਨ ਅਪੂ ਦੇ ਬਚਪਨ ਨੂੰ ਫੜਦੀ ਹੈ, ਰੇ ਦੀ ਫਿਲਮ ਇਸ ਤੋਂ ਪਰੇ ਹੈ। ਇਹ ਇੱਕ ਔਰਤ ਦੇ ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਸਮੇਂ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਫਿਲਮ ਹੈ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਅਜਿਹੇ ਪਰਿਵਾਰ ਦੀ ਰਹਿਣ-ਸਹਿਣ ਦੀਆਂ ਸਥਿਤੀਆਂ ਜਿਸਦਾ ਰੋਟੀ ਕਮਾਉਣ ਵਾਲਾ ਹਮੇਸ਼ਾ ਗੈਰਹਾਜ਼ਰ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਵੱਡਾ ਹੋਣਾ ਆਸਾਨ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਅਪੂ ਲਈ, ਇਹ ਯਕੀਨੀ ਤੌਰ ‘ਤੇ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਇਸ ਫ਼ਿਲਮ ਵਿੱਚ ਬਚਪਨ ਦੀ ਯਾਦ ਦਾ ਡੂੰਘਾ ਸਾਰ ਹੈ।

ਇਸ ਫ਼ਿਲਮ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਅਭੁੱਲ ਪਲ ਇੱਕ ਭਾਫ਼ ਇੰਜਣ ਵਾਲੀ ਰੇਲਗੱਡੀ ਦੇ ਆਉਣ ਦਾ ਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਅਪੂ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਭੈਣ ਦੁਰਗਾ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਗਵਾਹ ਹਨ। ਇਹ ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਸਿਲਸਿਲਾ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਸਮਾਂ ਰੁਕਿਆ ਜਾਪਦਾ ਹੈ; ਇਹ ਇੱਕ ਭਾਰਤ ਦੀ ਤਬਦੀਲੀ ਦੀ ਨਿਸ਼ਾਨੀ ਹੈ। ਇਹ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਕੌਮ ਦਾ ਜਨਮ ਹੈ, ਅਤੇ ਦੇਸ਼ ਅਜੇ ਵੀ ਆਪਣੇ ਪੈਰ ਲੱਭਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ.

ਰੇ ਨੇ ਮਨੁੱਖੀ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਤੀਬਰਤਾ ਦੀ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਦੇ ਜ਼ਰੀਏ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਫੜਿਆ ਹੈ, ਪਰ ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਉਹ ਸਾਨੂੰ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਹੈ: “ਸਾਨੂੰ ਜੀਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।”

ਮੰਥਨ (1976)

ਸਿਨੇਮਾ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਗਮਨ ਦੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਹੀ ਦੇਸ਼ ਦੀ ਜਨਤਾ ‘ਤੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਵੱਡਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਇਆ ਹੈ। ‘ਮੰਥਨ’, ਇੱਕ ਫਿਲਮ ਜਿਸ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਭਾਰਤੀ ਸਿਨੇਮਾ ਦੇ ਕੁਝ ਮਹਾਨ ਯੋਗਦਾਨੀਆਂ ਦੇ ਨਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ, ਭਾਰਤੀ ਸਿਨੇਮਾ ਇਤਿਹਾਸ ਦੀ ਇੱਕ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਫਿਲਮ ਹੈ। ਗੁਜਰਾਤ ਦੇ ਖੇੜਾ ਜ਼ਿਲ੍ਹੇ ਦੇ ਇੱਕ ਪਿੰਡ ਦੀ ਰਾਜਨੀਤੀ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਬਿਰਤਾਂਤ, ਫਿਲਮ ਨੇ ਕਈ ਭਾਰਤੀਆਂ ਨੂੰ ਦੁੱਧ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਦੇ ਆਗਮਨ ਦਾ ਅਹਿਸਾਸ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ ਜੋ ਕਿ ਵਰਗੀਸ ਕੁਰੀਅਨ ਦੁਆਰਾ ਅਮੂਲ ਦੁਆਰਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਦੇਸ਼ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੇ ਤਿੰਨ ਦਹਾਕਿਆਂ ਤੋਂ ਘੱਟ ਨਹੀਂ ਬਾਅਦ। ਦੇਸ਼ ਦੇ ਸੁਤੰਤਰ ਖੇਤੀਬਾੜੀ ਇਤਿਹਾਸ ਦੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਪਲਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਿੱਚ ਪੂਰਵ-ਵਿਸ਼ਵੀਕਰਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਦੇ ਨੌਜਵਾਨ ਭਾਰਤ ਦੀ ਇੱਕ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਤਸਵੀਰ ਨੂੰ ਕੈਪਚਰ ਕਰਨਾ। ‘ਮੰਥਨ’ ਕਈ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲੋਂ ਸਿਨੇਮਾ ਦੀ ਤਾਕਤ ਦਾ ਸਬੂਤ ਹੈ। ਇੱਕ ਫਿਲਮ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਕਈ ਲੋਕ ਲੱਗਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ‘ਮੰਥਨ’ ਇੱਕ ਫਿਲਮ ਹੈ ਜੋ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਬਣਾਈ ਗਈ ਹੈ, ਅਤੇ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਫੰਡ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। 5,00,000 ਤੋਂ ਵੱਧ ਕਿਸਾਨਾਂ ਨੇ ਹਰੇਕ ਨੂੰ ₹2 ਦਾ ਭੁਗਤਾਨ ਕੀਤਾ, ਇਹ ਭਾਰਤ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਭੀੜ-ਭੜੱਕੇ ਵਾਲੀ ਫਿਲਮ ਬਣ ਰਹੀ ਹੈ। ‘ਮੰਥਨ’ ਦੁੱਧ ਦੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀ, ਨਾਰੀਵਾਦ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਫੜਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਪੇਂਡੂ ਜਾਤੀਵਾਦ ਨਾਲ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਨਜਿੱਠਦਾ ਹੈ, ਬਿਨਾਂ ਪ੍ਰਚਾਰਕ ਬਣੇ। ਇਹ ਭਾਰਤੀ ਸਿਨੇਮਾ ਦੀ ਨਵੀਂ ਲਹਿਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮੀਲ ਪੱਥਰ ਫਿਲਮ ਹੈ।

ਜਾਨੇ ਭੀ ਦੋ ਯਾਰੋ (1983)

ਮੁੰਬਈ ਦੇ ਸ਼ਹਿਰੀ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਕਾਸਸ਼ੀਲ ਭਾਰਤ ਦੇ ਸੈੱਟ ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਅਤੇ ਲੇਖਕ ਕੁੰਦਨ ਸ਼ਾਹ ਨੇ ‘ਜਾਨੇ ਵੀ ਦੋ ਯਾਰੋ’ – ਨੂੰ ਦੇਸ਼ ਦੀਆਂ ਹੁਣ ਤੱਕ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਮਜ਼ੇਦਾਰ ਫਿਲਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਅਤੇ ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੀ ਸਦਾਬਹਾਰ ਕਾਮੇਡੀ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੰਨੇ ਯਾਦਗਾਰੀ ਪਲ ਹਨ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਕਿਸੇ ਦੀਆਂ ਉਂਗਲਾਂ ‘ਤੇ ਗਿਣਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਤੁਸੀਂ ਵੀ ਜਾਓ ਦੋਸਤੋ। | ਫੋਟੋ ਕ੍ਰੈਡਿਟ: ਵਿਕੀ ਕਾਮਨਜ਼

ਇਹ ਕਿਹਾ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਸ਼ਾਇਦ ਹੀ ਕੋਈ ਕਲਾਈਮੈਕਸ ਸੀਨ ਨੂੰ ਭੁੱਲ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਫਿਲਮ ਕਦੇ ਵੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਗੰਭੀਰਤਾ ਨਾਲ ਲੈਣ ਦੀ ਯਾਦ ਨਹੀਂ ਰੱਖਦੀ ਹੈ।

ਸੈੱਟ ‘ਤੇ ਲੰਬੇ ਘੰਟਿਆਂ ਦੀ ਸ਼ੂਟਿੰਗ (ਟੁੱਟੇ ਫਲਾਈਓਵਰਾਂ ਅਤੇ ਉਸਾਰੀ ਅਧੀਨ ਇਮਾਰਤਾਂ ਸਮੇਤ) ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਬਜਟ ‘ਤੇ ਸ਼ੂਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਇਸ ਬੇਤੁਕੇ ਵਿਅੰਗ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਜਿੱਤ ਰਾਸ਼ਟਰ ਦੀ ਤਿੱਖੀ ਆਲੋਚਨਾ ਵਿੱਚ ਹੈ। ਕੁੰਦਨ ਸ਼ਾਹ ਦਾ ਮਨਮੋਹਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਇਸ ਕਹਾਣੀ ਨੂੰ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਅੱਗੇ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੋਈ ਕਦੇ ਆਉਂਦਾ ਨਹੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦਾ।

ਅੱਜ ਅਸੀਂ ਆਪਣੇ ਦੇਸ਼ ਦੀ ਅਜ਼ਾਦੀ ਦਾ 80ਵਾਂ ਵਰ੍ਹਾ ਮਨਾ ਰਹੇ ਹਾਂ, ਜਿੱਥੇ ਦੇਸ਼ ਨੇ ਅਟੱਲ ਤਰੱਕੀ ਕੀਤੀ ਹੈ ਜੋ ਦੇਖੀ ਹੈ। ਫਿਰ ਵੀ, ਇਸ ਫਿਲਮ ਬਾਰੇ ਕੁਝ ਅਜਿਹਾ ਹੈ ਜੋ ਪ੍ਰਸੰਗਿਕ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਸ਼ਾਇਦ ਉਹ ਥੀਮ ਹਨ ਜੋ ਕਹਾਣੀ ਦੇ ਟੁੱਟੇ ਫਲਾਈਓਵਰਾਂ ਦੇ ਮਲਬੇ ਦੇ ਹੇਠਾਂ ਪਏ ਹਨ, ਅਤੇ ਅਲੰਕਾਰਕ ਤੁਲਨਾਵਾਂ ਜੋ ਤੁਹਾਡੇ ਲਈ ਹਨ.

ਨਿਊਟਨ (2017)

ਮੈਨੂੰ ਯਾਦ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਮੈਟ੍ਰਿਕ ਸਾਲ ਵਿੱਚ ਸੀ ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਜ਼ੋਰ ਦੇ ਕੇ ਕਿਹਾ ਕਿ ਮੇਰਾ ਪਰਿਵਾਰ ਮੈਨੂੰ ‘ਨਿਊਟਨ’ ਦੇਖਣ ਲਈ ਥੀਏਟਰਾਂ ਵਿੱਚ ਲੈ ਜਾਵੇ। ਮੈਂ ਫਿਲਮ ਦੇਖਣ ਲਈ ਇਕੱਲਾ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਉਲਝਣ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ, ਪਰ ਥੋੜ੍ਹਾ ਹੋਰ ਚੇਤੰਨ. ਕੁਝ ਦਿਨਾਂ ਬਾਅਦ, ਮੈਨੂੰ ਅਹਿਸਾਸ ਹੋਇਆ ਕਿ ਫਿਲਮ ਨੇ ਮੇਰੇ ਅੰਦਰ ਕੁਝ ਜਗਾਇਆ ਹੈ; ਕਿਸੇ ਭਰਮ ਦਾ ਗੁਬਾਰਾ ਫਟ ਗਿਆ ਜਾਪਦਾ ਸੀ। ਪਹਿਲੇ ਸੀਨ ਤੋਂ ਹੀ ‘ਨਿਊਟਨ’ ਆਪਣੀ ਸੁਰ ਤੈਅ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਕਦੇ ਵੀ ਇਸ ਤੋਂ ਵੱਧ ਚੱਬਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਫਿਲਮ ਹੈ ਜੋ ਕਦੇ ਵੀ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਬੋਲੇ ​​ਬਿਨਾਂ ਹੋਰ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਦੀ ਬਜਾਇ, ਫਿਲਮ ਦੇ ਵਿਸ਼ੇ ਅਣ-ਕਹਿਣ ਵਿੱਚ ਪਏ ਹਨ। ਪਲਾਟ ਇੱਕ ਡੂੰਘੇ ਸ਼ਾਂਤ ਦੀ ਸਹੂਲਤ ਲਈ ਇੱਕ ਨਕਾਬ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਥੀਮ ਛੱਤੀਸਗੜ੍ਹ ਦੇ ਚੁੱਪ ਜੰਗਲਾਂ ਵਾਂਗ ਹਨ ਜੋ ਸਾਨੂੰ ਖ਼ਤਰੇ ਦੀ ਧਾਰਨਾ ਨਾਲ ਮੂਰਖ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ।

ਇਮਾਨਦਾਰੀ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਗੁਣ ਹੈ, ਪਰ ਕਿਸੇ ਦੀ ਆਪਣੀ ਈਮਾਨਦਾਰੀ ਵਿੱਚ ਹੰਕਾਰ ਅਕਸਰ ਮਦਦ ਦੀ ਗਲਤ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਸ਼ਾਂਤ ਵਿਅੰਗ ਹੈ ਜੋ ਫਿਲਮ ਦੀ ਗੰਭੀਰਤਾ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦਾ ਹੈ।

ਬੇਸ਼ੱਕ ਫ਼ਿਲਮ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਕਿਰਦਾਰਾਂ ਵੱਲੋਂ ਕੀਤੇ ਗਏ ਕੁਝ ਫ਼ੈਸਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਕੁਰਾਹੇ ਪੈਣ ਦੀ ਡੂੰਘੀ ਭਾਵਨਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਪਰ ਫ਼ਿਲਮ ਦੀ ਜ਼ਿੱਦ ਅੱਗੇ ਵਧ ਰਹੀ ਹੈ। ਸਾਨੂੰ ਇਹ ਦੱਸਣ ਦੀ ਬਹੁਤੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਕਿ ਕੀ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਜਿੰਨਾ ਕੁਝ ਵਾਪਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਫਿਲਮ ਇੱਕ ਉਮੀਦ ਭਰੀ ਨੋਟ ਨਾਲ ਖਤਮ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਜੋ ਕੌੜਾ ਮਿੱਠਾ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।

ਭਾਰਤ ਦੁਨੀਆ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਵਿਕਾਸ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਲੋਕਤੰਤਰ ਬਣਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀ ਵੋਟਿੰਗ ਦੇ ਕੰਮ ਤੋਂ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ। ਪਰ ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਵੀ ਹੈ ਜੋ ਫਿਲਮ ਹਾਸਲ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਨੂਤਨ ਕੁਮਾਰ ਉਰਫ ‘ਨਿਊਟਨ’ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰੀ ਨਿਭਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਉਹ ਆਪਣੀ ਜਾਨ ਨੂੰ ਖ਼ਤਰੇ ਵਿਚ ਪਾਉਣ ਤੋਂ ਇੰਨੀ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਬਚ ਸਕਦਾ ਸੀ। ਫਿਰ ਵੀ, ਉਸ ਨੂੰ ਆਜ਼ਾਦ ਅਤੇ ਨਿਰਪੱਖ ਵੋਟਿੰਗ ਦੀ ਕੀਮਤ ਦਾ ਅਹਿਸਾਸ ਹੈ। ਇਹ ਪਛਾਣ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਬਣ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ. ਭਾਰਤ ਦੀ ਇੱਕ ਭਾਵਨਾ ਹੈ ਜੋ ਫਿਲਮ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਚਮਕਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਸਾਰ ਜੋ ਪੂਰੀ ਫਿਲਮ ਵਿੱਚ ਚੱਲਦਾ ਹੈ।

ਇਨ੍ਹਾਂ ਫਿਲਮਾਂ ਰਾਹੀਂ ਅਸੀਂ ਕਹਿ ਸਕਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਭਾਰਤ ਬਦਲ ਗਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਅਜੇ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਕਰਨਾ ਬਾਕੀ ਹੈ। ਇਕੱਠੇ ਮਿਲ ਕੇ, ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਤਰੱਕੀ ਦੀ ਕਹਾਣੀ ਦਿਖਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਬਲਕਿ ਲੋਕ ਆਪਣੀ ਨਵੀਂ ਮਿਲੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਨਾਲ ਕੀ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਸਾਨੂੰ ਉਸ ਭਾਰਤ ਦੇ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਛੱਡਦੇ ਜੋ ਅੱਜ ਹੈ – ਪਰ ਇਹ ਕੀ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ।

(ਲੇਖਕ ਇੱਕ ਫ੍ਰੀਲਾਂਸ ਫਿਲਮ ਨਿਰਮਾਤਾ ਹੈ, ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟਸ ਦਾ ਇੱਕ ਸ਼ੌਕੀਨ ਹੈ, ਅਤੇ FTII ਪੁਣੇ ਦਾ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਹੈ)।

ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ – 10 ਨਵੰਬਰ, 2026 04:56 pm IST