ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਦੇ ਅਰਥਾਂ ਨੂੰ ਵੇਖਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਤੁਸੀਂ ਸ਼ਾਇਦ ਦੇਖੋਗੇ ਕਿ ਇਸਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਦੀ ਕਲਾ ਵਜੋਂ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਪਰ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣਾ ਸ਼ਬਦਾਂ ਨੂੰ ਇਕੱਠੇ ਕਰਨ ਨਾਲੋਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਹੈ. ਇੱਕ ਚੰਗੀ ਕਹਾਣੀ ਸਾਨੂੰ ਹੱਸ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਘਬਰਾਹਟ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਸੰਸਾਰ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ ਜਾਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਵੱਖਰੇ ਢੰਗ ਨਾਲ ਦੇਖ ਸਕਦੀ ਹੈ।
ਇਹ ਇੱਕ ਡਾਇਨਿੰਗ ਟੇਬਲ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ, ਇੱਕ ਕਲਾਸਰੂਮ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਕਿਤਾਬ ਦੁਆਰਾ ਜਾਂ ਇੱਕ ਸਟੇਜ ‘ਤੇ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਕਹਾਣੀਕਾਰ ਮਾਪੇ, ਅਧਿਆਪਕ, ਲੇਖਕ, ਅਭਿਨੇਤਾ ਜਾਂ ਸਾਂਝਾ ਕਰਨ ਲਈ ਕਹਾਣੀ ਵਾਲਾ ਕੋਈ ਵਿਅਕਤੀ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ।
ਪਰ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਦਾ ਕੰਮ ਕੀ ਕਰਦਾ ਹੈ? ਅਤੇ ਕੁਝ ਕਹਾਣੀਆਂ ਖਤਮ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਸਾਡੇ ਨਾਲ ਕਿਉਂ ਰਹਿੰਦੀਆਂ ਹਨ?
“ਮੈਂ (ਅਜੇ ਵੀ) ਬਣ ਰਿਹਾ ਹਾਂ”
ਕਰਾਡੀ ਟੇਲਜ਼ ਦੇ ਸਹਿ-ਸੰਸਥਾਪਕ ਅਤੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਸ਼ੋਭਾ ਵਿਸ਼ਵਨਾਥ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਇਸ ਦੇ ਸਿਰ ‘ਤੇ ਇੱਕ ਜਾਣਿਆ-ਪਛਾਣਿਆ ਸਵਾਲ ਘੁੰਮਾਇਆ।
“ਤੁਸੀਂ ਵੱਡੇ ਹੋ ਕੇ ਕੀ ਬਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ?”
ਉਸਦਾ ਸੁਝਾਅ ਇਸ ਦੀ ਬਜਾਏ ਇੱਕ ਵੱਖਰਾ ਸਵਾਲ ਪੁੱਛਣਾ ਸੀ:
“ਤੁਸੀਂ ਵੱਡੇ ਹੋ ਕੇ ਕੀ ਬਣ ਗਏ ਹੋ?”
ਬੱਚੇ ਆਪਣਾ ਮਨ ਬਦਲ ਲੈਂਦੇ ਹਨ। ਅੱਜ ਉਹ ਸ਼ਾਇਦ ਡਾਕਟਰ ਬਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ; ਕੱਲ੍ਹ, ਇੰਜੀਨੀਅਰ; ਅਗਲੇ ਦਿਨ, ਅਭਿਨੇਤਾ, ਡਾਂਸਰ, ਜਾਦੂਗਰ ਜਾਂ ਹਾਥੀ ਵੀ। ਆਪਣੇ ਮਨ ਨੂੰ ਬਦਲਣ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਮੱਸਿਆ ਕਿਉਂ ਸਮਝਿਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ?
ਸ਼ੋਭਾ ਖੁਦ ਇਕ ਵਾਰ ਅਭਿਨੇਤਰੀ ਬਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੀ ਸੀ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਪਹਿਰਾਵੇ, ਹੇਅਰ ਸਟਾਈਲ ਅਤੇ ਮੇਕਅੱਪ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦੀ ਸੀ। ਆਖਰਕਾਰ ਉਸਨੂੰ 62 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਅਦਾਕਾਰੀ ਕਰਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਮਿਲਿਆ।
ਕਈ ਵਾਰ, ਉਹ ਦੱਸਦੀ ਹੈ, ਮੌਕਾ ਬਹੁਤ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਆਉਂਦਾ ਹੈ।
ਅਤੇ ਇਸ ਲਈ, ਜਦੋਂ ਉਸਨੂੰ ਪੁੱਛਿਆ ਗਿਆ ਕਿ ਉਹ ਕੀ ਬਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਉਸਦਾ ਜਵਾਬ ਹੈ:
“ਮੈਂ ਅਜੇ ਵੀ ਬਣ ਰਿਹਾ ਹਾਂ.”
ਸ਼ਾਇਦ ਇਹ ਉਹ ਚੀਜ਼ਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜੋ ਕਹਾਣੀਆਂ ਸਾਨੂੰ ਕਰਨ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਇੱਕ ਕਿਤਾਬ ਰਾਹੀਂ, ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਜਾਦੂਗਰ, ਇੱਕ ਖੋਜੀ, ਇੱਕ ਯੋਧਾ, ਇੱਕ ਜਾਨਵਰ ਜਾਂ ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵੱਖਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਜੀ ਰਹੇ ਵਿਅਕਤੀ ਬਣ ਸਕਦੇ ਹੋ।
ਕਹਾਣੀਆਂ ਸਾਨੂੰ ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਤੋਂ ਪਰੇ ਜੀਵਨ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ।
ਸ਼ੋਭਾ ਵਿਸ਼ਵਨਾਥ, ਕਰਾਡੀ ਟੇਲਜ਼ ਦੀ ਸਹਿ-ਸੰਸਥਾਪਕ ਅਤੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ
ਜਦੋਂ ਦਰਸ਼ਕ ਕਹਾਣੀ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਬਣਦੇ ਹਨ
ਕਹਾਣੀਕਾਰ ਰੇਣੂ ਨਾਰਾਇਣ ਲਈ, ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣਾ ਸਿਰਫ਼ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਖੜੇ ਹੋਣਾ ਅਤੇ ਬੋਲਣਾ ਨਹੀਂ ਹੈ।
ਉਸਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਜੀਵੰਤ ਅਤੇ ਇੰਟਰਐਕਟਿਵ ਹੈ। ਉਹ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਘੁੰਮਦੀ ਹੈ, ਆਪਣੀ ਆਵਾਜ਼ ਬਦਲਦੀ ਹੈ, ਸਮੀਕਰਨਾਂ ਅਤੇ ਇਸ਼ਾਰਿਆਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਸੁਣ ਰਹੇ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਜਵਾਬ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਵਾਲ, ਇਕੱਠੇ ਦੁਹਰਾਈ ਗਈ ਇੱਕ ਲਾਈਨ ਜਾਂ ਇੱਕ ਛੋਟੀ ਜਿਹੀ ਪ੍ਰਤੀਕਿਰਿਆ ਕਹਾਣੀ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਬਣ ਸਕਦੀ ਹੈ।
“ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਨਿੱਜੀ ਤੌਰ ‘ਤੇ ਕੋਈ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਂਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਉੱਥੇ ਚੱਲ ਰਹੀ ਕਹਾਣੀ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਹੋਰ ਵੀ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਹੁੰਦਾ ਹੈ,” ਉਹ ਦੱਸਦੀ ਹੈ। “ਬੰਧਨ ਬਣਦੇ ਹਨ। ਇੱਕ ਨੇੜਤਾ ਹੈ ਜੋ ਆਉਂਦੀ ਹੈ, ਪਰਸਪਰ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.”
ਰੇਣੂ ਲਈ, ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣਾ ਕੇਵਲ ਇੱਕ ਬੌਧਿਕ ਵਟਾਂਦਰੇ ਦੀ ਬਜਾਏ ਇੱਕ “ਦਿਲ ਤੋਂ ਦਿਲ ਦਾ ਸਬੰਧ” ਹੈ।
ਰੇਣੂ ਨਰਾਇਣ, ਸਰ ਸਿਵਾਸਵਾਮੀ ਕਲਾਲਿਆ ਸੀਨੀਅਰ ਸੈਕੰਡਰੀ ਸਕੂਲ, ਮਾਈਲਾਪੁਰ, ਚੇਨਈ ਵਿੱਚ ਕਥਾਰੂ ਫੈਸਟ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ। | ਫੋਟੋ ਕ੍ਰੈਡਿਟ: ਫੋਟੋ: ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਪ੍ਰਬੰਧ
ਉਹ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਸਬੰਧ ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਖੁੱਲ੍ਹਣ ਵਿੱਚ ਵੀ ਮਦਦ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ, ਖਾਸ ਤੌਰ ‘ਤੇ ਜਿਹੜੇ ਝਿਜਕਦੇ ਜਾਂ ਸ਼ਾਂਤ ਹਨ। ਅਤੇ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਨੂੰ ਰਾਜਕੁਮਾਰਾਂ, ਜਾਨਵਰਾਂ ਜਾਂ ਸਾਹਸ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਤੱਕ ਸੀਮਿਤ ਨਹੀਂ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.
ਰੇਣੂ ਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਇਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਗਣਿਤ ਅਤੇ ਵਿਗਿਆਨ ਵਰਗੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਨੂੰ ਪੜ੍ਹਾਉਣ ਲਈ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਅਣਜਾਣ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਡਰਾਉਣਾ ਘੱਟ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਸੰਕਲਪ ਨੂੰ ਜਾਣਕਾਰੀ ਦੇ ਇੱਕ ਬਲਾਕ ਵਜੋਂ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਦੀ ਬਜਾਏ, ਇੱਕ ਅਧਿਆਪਕ ਇਸਨੂੰ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ ਦੇ ਅੰਦਰ ਰੱਖ ਸਕਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਪਾਲਣਾ ਕਰਨ, ਕਲਪਨਾ ਕਰਨ ਅਤੇ ਯਾਦ ਰੱਖਣ ਲਈ ਕੁਝ ਦੇ ਸਕਦਾ ਹੈ।
ਰੇਣੂ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਕਿਤਾਬ
ਉਹ ਮੰਨਦੀ ਹੈ ਕਿ ਕਹਾਣੀਕਾਰ ਦਾ ਆਪਣਾ ਆਨੰਦ ਵੀ ਮਾਇਨੇ ਰੱਖਦਾ ਹੈ।
“ਸਿਰਫ਼ ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਜੋ ਕਰ ਰਹੇ ਹੋ ਉਸ ਦਾ ਆਨੰਦ ਮਾਣ ਰਹੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਕੀ ਦਰਸ਼ਕ ਆਨੰਦ ਲੈਣਗੇ.”
ਇਸੇ ਲਈ ਚੰਗੀ ਕਹਾਣੀ ਅਕਸਰ ਜ਼ਿੰਦਾ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਕਹਾਣੀਕਾਰ ਸਿਰਫ਼ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦਾ ਉਚਾਰਨ ਨਹੀਂ ਕਰ ਰਿਹਾ। ਉਹ ਪ੍ਰਤੀਕਿਰਿਆ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ, ਹਿਲ ਰਹੇ ਹਨ, ਸੁਣ ਰਹੇ ਹਨ ਅਤੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨਾਲ ਰਿਸ਼ਤਾ ਬਣਾ ਰਹੇ ਹਨ।
ਚੱਕ-ਚੁੱਕ-ਚੁੱਕ
ਨੌਂ ਸਾਲ ਦੀ ਹਮਸਿਕਾ ਨੇ ਇੱਕ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਰੇਣੂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮੱਠ ਬਾਰੇ ਕਹਾਣੀ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਦੇਖ ਕੇ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਦੀ ਖੁਸ਼ੀ ਦਾ ਪਤਾ ਲਗਾਇਆ।
“ਮੈਂ ਆਕਰਸ਼ਤ ਸੀ,” ਉਹ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ।
ਉਸਨੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲਾ ਲਿਆ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਰੇਣੂ ਵਾਂਗ ਬਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੀ ਸੀ, ਪਹਿਲਾ ਸਥਾਨ ਜਿੱਤਿਆ ਅਤੇ ਕਹਾਣੀਆਂ ਸੁਣਾਉਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ।
ਹਮਸਿਕਾ ਲਈ, ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣਾ ਵੀ ਆਰਾਮ ਦਾ ਇੱਕ ਤਰੀਕਾ ਹੈ। ਉਹ ਮੰਨਦੀ ਹੈ ਕਿ ਸਰੋਤੇ ਇੰਨੇ ਲੀਨ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਹ ਭੁੱਲ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਕੀ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ ਅਤੇ ਕਹਾਣੀ ਦੇ ਅੰਦਰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ।
ਦੱਸਣ ਲਈ ਉਸ ਦੀਆਂ ਮਨਪਸੰਦ ਕਹਾਣੀਆਂ ਮਜ਼ਾਕੀਆ ਹਨ।
“ਲਗਭਗ 90% ਦਰਸ਼ਕ ਮਜ਼ਾਕੀਆ ਕਹਾਣੀਆਂ ਦਾ ਵਧੇਰੇ ਆਨੰਦ ਲੈਂਦੇ ਹਨ,” ਉਹ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ। “ਉਹ ਇਸਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਹਨ ਅਤੇ ਇਸਨੂੰ ਕਿਸੇ ਚੀਜ਼ ਨਾਲ ਜੋੜਦੇ ਹਨ.”
ਹਮਸਿਕਾ ਸਰ ਸਿਵਾਸਵਾਮੀ ਕਲਾਲਿਆ ਸੀਨੀਅਰ ਸੈਕੰਡਰੀ ਸਕੂਲ, ਮਾਈਲਾਪੁਰ, ਚੇਨਈ ਵਿਖੇ ਕਥਾਰੂ ਫੈਸਟ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੀ ਹੋਈ। | ਫੋਟੋ ਕ੍ਰੈਡਿਟ: ਫੋਟੋ: ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਪ੍ਰਬੰਧ
ਪਰ ਹਾਸੇ-ਮਜ਼ਾਕ ਸਿਰਫ ਇਕ ਤਰੀਕਾ ਹੈ ਜੋ ਕਹਾਣੀ ਨੂੰ ਜੋੜ ਸਕਦਾ ਹੈ।
ਇੱਕ ਕਹਾਣੀਕਾਰ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਦੇ ਮਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਧੁਨੀ, ਇੱਕ ਵਿਰਾਮ, ਆਵਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਤਬਦੀਲੀ ਜਾਂ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਇਸ਼ਾਰੇ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਰੇਲਗੱਡੀ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਦੁਹਰਾਉਣ ਵਾਲੇ “ਚੁਕ-ਚੁਕ-ਚੁਕ” ਤੋਂ ਵੱਧ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਰਾਹੀਂ ਅਸਲੀ ਬਣ ਸਕਦੀ ਹੈ।
ਇਹ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਦਾ ਅਜੀਬ ਜਾਦੂ ਹੈ: ਸ਼ਬਦ ਸੁਣੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਤਸਵੀਰਾਂ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਦੇ ਸਿਰ ਵਿੱਚ ਬਣ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ।
ਕਹਾਣੀ ਨੂੰ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ
ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਦੀ ਅਕਸਰ ਕਹਾਣੀਕਾਰ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਤੋਂ ਚਰਚਾ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਪਰ ਸ਼ੋਭਾ ਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਹੋਰ ਹੁਨਰ ਹੈ ਜੋ ਬਹੁਤ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਦਾ ਹੱਕਦਾਰ ਹੈ: ਸੁਣਨਾ।
ਉਹ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ, “ਮੈਂ ਸੁਣਨ ਨੂੰ ਉੱਪਰ ਦੱਸਾਂਗੀ।
ਉਹ ਦੱਸਦੀ ਹੈ ਕਿ ਡਿਜੀਟਲ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣਾ ਅਪ੍ਰਸੰਗਿਕ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਇਤਿਹਾਸ ਕਹਾਣੀ ਹੈ। ਫਿਲਮਾਂ, ਕਿਤਾਬਾਂ, ਡਾਂਸ ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਛੋਟੇ ਵੀਡੀਓ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਦੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਰੂਪਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਕੀ ਬਦਲਦਾ ਹੈ ਮਾਧਿਅਮ, ਸਮੱਗਰੀ ਅਤੇ ਸੰਦਰਭ.
ਪਰ ਹਰ ਕਹਾਣੀ ਨੂੰ ਅਜੇ ਵੀ ਇਸ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿਸੇ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ.
ਇੱਕ ਲੇਖਕ ਕੋਲ ਭਾਸ਼ਾ, ਕਥਾਨਕ, ਸੰਘਰਸ਼ ਅਤੇ ਹੱਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਆਵਾਜ਼, ਅੰਦੋਲਨ ਅਤੇ ਪਰਸਪਰ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਫਿਲਮ ਨਿਰਮਾਤਾ ਕੋਲ ਚਿੱਤਰ, ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਸੰਪਾਦਨ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਫਿਰ ਵੀ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕੋਈ ਵੀ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਲਈ ਤਿਆਰ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦਾ।
ਸ਼ੋਭਾ ਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਸੁਣਨਾ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ, ਪਰ ਨਾਲ ਹੀ “ਵਿਵੇਕ ਅਤੇ ਵਿਤਕਰੇ” ਅਤੇ “ਬੋਧ ਦੀ ਵਧੇਰੇ ਭਾਵਨਾ” ਨਾਲ ਵੀ।
ਆਖ਼ਰ ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਕਹਾਣੀਕਾਰ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਕੀ ਮਤਲਬ ਹੈ ਜੇਕਰ ਕੋਈ ਸੁਣਨ ਵਾਲਾ ਹੀ ਨਾ ਹੋਵੇ?
ਸ਼ਾਇਦ ਇਸੇ ਲਈ ਇੱਕ ਚੰਗੀ ਕਹਾਣੀ ਕਦੇ ਵੀ ਇੱਕ ਤਰਫਾ ਯਾਤਰਾ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ।
ਕਹਾਣੀਕਾਰ ਸ਼ਬਦ, ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਕਲਪਨਾ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ।
ਸੁਣਨ ਵਾਲਾ ਧਿਆਨ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਕਲਪਨਾ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ।
ਦੋਵਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਕਿਤੇ ਨਾ ਕਿਤੇ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ ਜ਼ਿੰਦਾ ਹੋ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।
